DISTINCTION
2007 - Lauréat du prix de l’éveil
En 2007, Corinne Rochet et Nicholas Pettit reçoivent le Prix de L’éveil attribué par la Fondation Vaudoise pour la promotion culturelle. Ce Prix récompense des personnes qui ont enrichi la vie artistique du Canton de Vaud en initiant le public, des élèves, des débutants aux voies de la création.
www.fvpca.ch/web/palmares_2007.asp

PRESENTATION ET OBJECTIF
Aujourd'hui, le danseur ne doit pas répondre à un critère en particulier, mais doit être capable de s'adapter, d'entrer dans plusieurs univers chorégraphiques. Il doit cultiver son imaginaire, son univers, sa particularité. Il doit proposer, participer et ne pas seulement répondre à une injonction.
Le projet de formation du MARCHEPIED ne prône pas un enseignement fait d'académismes figés qui produirait un corps technique mécanisé contre un corps sensible, rempli d'émotion, ou au contraire un corps sensible, rempli d'émotion et dépourvu de technicité.
Corinne Rochet et Nicholas Pettit chorégraphe et pédagogique ont établi un cursus où formation technique et création chorégraphique sont indissociables. Ce cursus a pour objectif, par le biais d’un programme riche et diversifié, d’accroître chez les danseurs en voix de professionnalisation l'ouverture d'esprit, le niveau technique et la créativité indispensables pour se faire une place dans le monde professionnel. Travaillant sous forme de collectif chaque danseur et danseuse développe sa technicité et son sens artistique par le biais de cours techniques et théoriques mais aussi en participant aux différents axes qui constituent la mise en place d'une création chorégraphique: recherche thématique, écriture chorégraphique, recherche musicale, conceptualisation lumière, recherche des costumes, création d'un flyer et affiche... Au cours de ces étapes, les danseurs sont accompagnés par des intervenants professionnels.
Ce concept pédagogique développe l'autonomie, la motivation, l'implication et la maturité du danseur dans son travail, stimule à la fois sa vocation artistique tout en lui assurant de solides bases théoriques et techniques.

FONCTIONNEMENT DE TRAVAIL
Durée de la formation: 2 ans - session de octobre à juillet. Le MARCHEPIED se divise en trois périodes de travail.
La première période se déroule d'octobre à décembre et reçoit des professeurs invités. L'accent est mis principalement sur le développement technique du danseur: cours de danse : contemporain, classique, contact – improvisation, disciplines complémentaires : pilates, méthode Gaga, théâtre, ateliers de composition et improvisation, cours théoriques : anatomie, histoire de la danse, introduction au monde professionne, rencontre/discussion/spectacle avec différentes compagnies professionnelles afin d'éveiller le danseur à différents courants esthétiques. La deuxième période, de janvier à mai, est constituée du même planning de cours et se concentre sur: ateliers de composition et improvisation, scène : reprise de rôle, création, performance, métiers de la scène : lumière, costumes, musique. La troisième période qui couvre le mois de juin voir le début du mois de juillet est essentiellement occupée par: scène: tournée dans différentes villes suisses et étrangères. Après chaque fin de trimestre un bilan est effectué avec les danseurs et danseuses.

Les cours se déroulent les lundis et mardis de18h30 - 20h30, les jeudis et vendredis de 18h30 - 21h, les samedis de 14h -19h.

Le MARCHEPIED AU COURS DE CES DERNIERES ANNEES
INTERVENANTS
Cours de danse / Contemporain: Corinne Rochet – Diplômée d’état à l’enseignement de la danse contemporaine, Nicholas Pettit – Diplôme BACHELOR OF ART - Laban Centre de Londres, Caroline Lam - Diplômée d’état à l’enseignement de la danse contemporaine, Kylie Walter – danseuse Cie Alias, Cie DV8, Cie Ultima Vez - Wim Vandekeybus, Florent Otello – danseur Cie Fabienne Berger, Joseph Tréféli – danseur Cie Alias / Classique: Koen Onzia – ex-danseur et répétiteur du Béjart ballet / Contact – improvisation: Urs Stauffer – Enseignant pour les compagnies Philippe Saire, Cie Alias - Guilherme Bothelo, Fabienne Berger, Sasha Waltz, la Cie Coline...fondateur du festival de danse contemporaine de Potsdam (Potsdamer Tanztage)
Disciplines complémentaires / Pilates: Célina Chaulvin - Diplômée d’état à l’enseignement de la danse contemporaine. Danse pour la 2ème Compagnie Martha Graham, la Momix Dance Theatre, Angelin Preljocaj, Sabrina Moser – formation d’instructrice Pilates au sein du Centre Swiss Body de Genève, Markus Seigenthaler – formation d’instructeur Pilates au sein du Centre Swiss Body de Genève. Danseur au Staatstheater d’Oldenburg Grand Théâtre de Genève, de la Cie Laura Tanner, Noémie Lapzeson / Méthode Gaga: Géraldine Chollet – Formée à la méthode Gaga auprès du chorégraphe Ohad Naharin, pour l’entraînement quotidien des danseurs de la compagnie de danse Batsheva, dont il assure la direction artistique. Ateliers de composition et improvisation / Chorégraphes invités: Nicholas Pettit et Corinne Rochet – Cie Utilité Publique, Philippe Saire – Cie Philippe Saire, Fabienne Berger – Cie Fabienne Berger, Marco Delgado et Nadine Fuchs – Cie DeFu, Guilherme Bothelo – Cie Alias, Gilles Jobin - Cie Gilles Jobin. Cours théoriques / Anatomie: Francine Tinguely - cheffe de clinique pour le secteur de l'insuffisance cardiaque et la transplantation et pratique à titre de cardiologue FMH indépendant / Histoire de la danse: Jean-Pierre Pastori - journaliste et écrivain, directeur de TVRL / Introduction au monde professionnel: Karine Grasset – Secrétaire générale de l’Association pour la Reconversion des Danseurs / Scène: reprise de rôle: répétiteurs : Corinne Rochet et Nicholas Pettit création: chorégraphes : Nicholas Pettit et Corinne Rochet tournée: tour manager : Christine Vaudois Rencontre/discussion/spectacle: Cie Philippe Saire, Cie Fabienne Berger, Cie Linga, Cie Gilles Jobin, Cie Estelle Héritier, Cie Jean-Marc Heim, Cie Nicole Seiler, Cie Utilité Publique, …

TOURNEE
Créations: Théâtre Sévelin 36 – Lausanne, Festival de la Cité – Lausanne, Théâtre du Galpon – Genève, Théâtre de la Fourmi – Lucerne, Espace Guinguette – Vevey, Théâtre Interface – Sion, Teatro Del Gatto Ascona, Théâtre du Roxy – Bâle, Théâtre Espace 233 – Istres (France), Théâtre des Oliviers – Istres (France), Studio Keleminis – Marseille (France), Theater An der Sihl – Zurich, Teater Schlachthaus – BernGast-und Kulturhaus – Marsoel, Theater am Brennpunkt – Baden.
Performance de rue: Ville de Neuchâtel – Festival Scènes ouvertes, Journées de la Danse – Lausanne, Lausanne underground Film Festival – Lausanne

CREATIONS
2000 – Et Qui Dit Libre ?
2001 – 45° de L’ Axe
2002 – Le Lapin Rose
2003 – Le Talent des Autres
2004 – La Pertinence du non
Prier les témoins de rester
2005 – Les 4 chambres
2006 – TIMELINE
2007 – Visage nu ou Juliettes sans Dimanche
2008 – TALK SHOW
2009 – Le Lac des Singes

MODALITE D'ADMISSION ET D' INSCRIPTION
Les participants doivent être âgés entre 17 et 23 ans.
Le niveau technique demandé exige l'acquisition de solide base technique en danse contemporaine et classique. Exceptionnellement, des danseurs et danseuses ne remplissant pas ces conditions, mais présentant un talent évident pour la danse contemporaine pourront être admis. Une première sélection est effectuée sur dossier. Pour cela, les candidats doivent faire parvenir un curriculum vitae, une photo récente, une lettre de motivation.
L'audition se déroule en plusieurs étapes, un cours technique en danse contemporaine, suivi d'un atelier. Chaque participant présente une variation libre de 1'30 min et passe un entretien .
Les candidats retenus reçoivent un courrier au cours de la semaine suivante les informant du résultat.

INSCRIPTION
Directeurs Corinne Rochet / Nicholas Pettit
Administration/diffusion – Christine Vaudois

Rue du Maupas, 8 bis
1004 Lausanne
Suisse
Tél. + 41 (0)21648 14 73
info@marchepied.ch

FRAIS
Inscription annuelle: CHF 1'500.-